Anthony Kavanagh : Je l’ai débuté mi-juin avec, évidemment, une petite année de décalage… Et je dois avouer que pendant les premières semaines de pandémie, je n’étais pas si mécontent de repousser un peu l’échéance… (rires) Repartir sur un nouveau spectacle, même si tu adores ça, tu sais que ça va être intense tant physiquement que mentalement et émotionnellement. C’est en moyenne 3 ou 4 ans de tournée en Europe, 2 ans au Québec donc après ça, tu as besoin de souffler un peu et surtout de vivre des expériences, d’observer et de rencontrer des gens pour être à nouveau inspiré. Je ne sais pas tout inventer, j’ai besoin de m’appuyer sur ma réalité…

En revanche, une fois que j’ai su exactement où je voulais aller, je n’ai plus eu qu’une hâte : remonter sur scène et sortir enfin de la maison ! (rires) On a tellement écrit avec Sacha Judaszko que j’avais au moins 4 heures de stock, d’ailleurs les premiers spectateurs à Lyon s’en souviennent… Je les ai gardés en otage pendant 3h15 ! (rires)

Des craintes après 4 ans loin du public français ?

Évidemment ! Et j’ai les mêmes à chaque fois que je rentre au Québec… Je n’ai jamais la prétention de croire qu’on m’attend quelque part. Et puis, en France, il y a eu entre temps énormément de nouveaux humoristes qui sont arrivés sur scène donc je ne savais pas du tout à quoi m’attendre en revenant ! Il y a donc des petites craintes mais c’est, je trouve, quelque chose de plutôt sain car ça te rappelle tes débuts et ça t’oblige à bien garder les pieds sur terre. L’insécurité fait partie intégrante de ce métier et c’est d’ailleurs sûrement ça qui le rend si précieux…

Pas déçu de l’accueil…

Je n’avais aucune véritable attente mais je ne vais pas te mentir, je suis super heureux de voir que sans avoir fait de promo, le public est présent, enthousiaste et bienveillant ! Les gens me disent qu’ils ont l’impression de retrouver un vieux pote et c’est peut-être le plus beau compliment qu’ils puissent me faire ! Ça signifie qu’ils ne viennent pas parce qu’une vanne les a fait rire en télé mais parce qu’un véritable lien s’est tissé entre nous et ça, c’est super fort !

C’est le fruit de 32 ans de carrière dont 23 en France…

Je ne le considère vraiment pas comme un acquis mais en effet c’est super touchant de voir que les gens me sont fidèles et qu’avec les années, le public s’est diversifié. Il y a plusieurs tranches d’âge dans les salles, certaines personnes m’aimaient bien quand elles étaient jeunes et reviennent aujourd’hui avec leurs enfants et ça, c’est toujours surprenant pour moi ! (rires) C’est un privilège immense de faire partie des souvenirs et de la vie des gens…

Remettre les pieds sur scène ?

C’est dingue comme sensation ! On oublie vite mais ça fait un bien fou de faire son métier ! Je suis passé de Showman à chômeur et je n’avais pas vécu ça depuis mes débuts ! (rires) Ne pas vouloir jouer est une chose mais ne pas pouvoir pour quelconque raison que ce soit est extrêmement déroutant… Bien sûr, j’ai travaillé sur la « théorie » et l’écriture, j’ai tourné, j’ai pu prendre le temps de créer mon EP qui sortira le 1^er octobre et de finir ma formation en PNL mais ça ne remplace pas ce que tu peux vivre sur scène avec le public.

Un spectacle encore en pleine création…

Happy est encore tout neuf et c’est une période que j’aime particulièrement ! Ça fait un peu laboratoire, on répète l’après-midi, on joue le soir, on regarde les vidéos le lendemain, on débriefe, on réécrit et puis quand on façonne un spectacle, on le fait dans des salles à taille humaine, du coup on voit toutes les réactions des gens, on peut prendre le temps de discuter avec eux à la fin et ça fait énormément évoluer les choses de construire le spectacle tous ensemble. Quand le texte sera vraiment calé et suffisamment bon pour n’avoir besoin d’aucun artifice, je gagnerai en liberté de jeu et d’improvisation.

Être loin de sa famille est un sacrifice mais être déconnecté de ses habitudes permet de n’avoir que le spectacle en tête…

Je n’y avais pas tellement pensé sous cet angle mais c’est vrai qu’être dans un autre pays, avec un décalage horaire et aucune tâche quotidienne à gérer permet d’être vraiment focus sur le spectacle et je suis peut-être dix fois plus efficace grâce à ce contexte-là. Par contre, le revers de la médaille, c’est que je suis loin des miens et que je laisse à ma femme le soin de tout prendre en main ! (rires) Je rigole mais j’ai de la chance qu’on se soit toujours entendus dans cette répartition des responsabilités. Elle m’a connu sur la route et a accepté de vivre à ce rythme-là, la seule condition qu’on s’est « imposée » c’est de ne pas dépasser deux semaines d’absence.

Un nouveau spectacle mais aussi un nouvel EP, Finally…

Il sera disponible le 1^er octobre sur les plateformes mais il n’y aura pas de sortie « physique » en France pour le moment ni présence en radio ou en télé. Au Canada, il sera distribué par Sony mais je ne m’attaque pas à la France ! (rires) Non pas parce que je n’ai pas envie que les gens l’écoutent, au contraire, mais parce que même si je reste persuadé que le public réagirait instinctivement en aimant ou (je n’espère pas) en n’aimant pas, le milieu professionnel et les médias sont plus compliqués à séduire. Il y a encore des « cases », soit tu es chanteur, soit tu es humoriste et si tu fais les deux, c’est qu’il y a un loup ! (rires) Arrivant seulement maintenant avec un nouveau one-man à présenter et à défendre, je n’ai pas voulu « brouiller » le message en venant en même temps avec de la musique. Être multi facettes au Québec, ça ne dérange personne et les médias ne me demandent pas de me justifier… Le public français est complètement ouvert donc je ne doute pas que ça finira par déteindre sur les décideurs du milieu artistique ! (rires)

Tu as toujours chanté dans tes shows…

Et bizarrement, cette fois-ci, je ne le fais pas ! (rires) Un des titres sert de générique au spectacle mais le public ne le sait pas donc ça me permet d’observer, incognito, ses réactions… J’ai l’impression d’avoir 20 ans et d’être un petit nouveau tout intimidé ! (rires) C’est hyper stimulant ! D’ailleurs, quand je dois chanter mes propres morceaux, je retrouve une nervosité et un trac que je n’ai pas quand j’interprète les chansons des autres… Je suis moins habitué à cet exercice donc plus vulnérable et curieux d’avoir les retours des gens.